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Beltoise - Bonnier - El Khaddar - Fanny - Hébert - Icart - Jullien - Knoepflin - |
Sociétaire des Artistes Français (1994) - Ancien élève des Beaux Arts d'Orléans - Sociétaire des Artistes Orléanais - Président fondateur du salon de Fleury les Aubrais - Sociétaire de l'Académie de Lutèce - Compagnon des MAE (section France) 1992 - 2000 - Sociétaire des salons internationaux du Val d'Or et Plastica Latina - Sociétaire des Salons de Sainte Maure de Touraine |
Peintre figuratif, il est le transcripteur d'émotion fugitives à travers un visage, la vision poétique d'un paysage, un instant entrevu. Des moments de bonheur pur que nous avons tous connu un jour! Il peint depuis l'âge de 6 ans, il ne s'est jamais arrêté depuis lors ! Tout support lui est bon (bois, papier, cartons, vieux draps...). Il sculpte également des oeuvres immenses “À l'échelle de son coeur”. |
L'atmosphère de mes travaux créée par l'hyperréalisme de la touche et l'influence de ce quotidien lourd, ancre mes travaux dans un cadre contemporain. L'image est laissée à la libre interprétation de chacun. Tout le monde s'y retrouve. La vérité du rendu interpelle l'observateur et le ramène à cette analyse sociologique qu'est notre devenir. |
Jérôme est passé directement de la banque, à la sculpture... On peut dire que pour lui l'investissement dans la pierre, a pris une forme inattendue ! |
Elle a tout d'abord fait ses premières armes en présentant ses toiles dans des grands salons de la capitale (salon d'automne, le Bourget, le toit de la Défense, etc...). Sa renommée commence avec sa première sélection à la Biennale d'Osaka et ses premières ventes à Drouot. Depuis une dizaine d'année, elle préside l'Association pour le rayonnement des arts et organise des salons en France et à l'étranger (ARTEC). |
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| Un travail en couleur... Depuis quelques années, une nouvelle forme d'expression fait partie intégrante de mon travail, le monotype. De l'encre, une plaque de verre, du papier, de la colle, un passage sous la presse et l'idée devient une image. De la gravure sans gravure, par laquelle la couleur s'exprime sans détour. |
L'art rupestre l'inspire, mais aussi l'histoire, la poésie, les légendes... Selon les thèmes abordés, elle utilise des techniques différentes. Huiles, détrempe, collages, sable, et autres matières. Elle n'impose pas des images mais suggère et fait rêver. Il en résulte un art vrai, sans assujettissement à une mode ! Cela rassure et réjouit le coeur |
Son oeuvre est avant tout un travail qui joue sur la géométrie des lignes sur la simplicité de la composition, sur la netteté des contrastes. Ses travaux sont essentiellement des collages et les matériaux utilisés sont de diverses origines (négatifs photos, sable, bois, etc...). Architecte de formation, il allie la finesse des volumes et de la construction, à un sens aigu de la couleur. |
Depuis 1970, il travaille le grès au grand feu, cuit au bois, technique millénaire qui permet la métamorphose de l'argile en une roche nouvelle, Ses sculptures de terre sont influencées par le monde végétal et minéral et par l'incomparable organisation du corps humain! |
Curieuse de toutes les techniques, je travaille plus particulièrement la peinture à l’huile. Dans mes tableaux je cherche à présenter la femme et son univers : un univers de rêve et de fiction dans lequel les jeux de couleurs donnent vie aux personnages, parfois un peu grotesques, conséquence de quinze années passées dans le dessin d'animation. |
| Ma Peinture me permet tous les voyages, elle se construit malgré moi, une lutte perpétuelle entre le conscient et l'inconscient, l'imagination libérée. Peindre est un besoin constant, cela fait partie de ma vie. Lorsque je commence une toile, je ne sais pas ce qui va se passer ; simplement le besoin de peindre. Puis dans la solitude de l'atelier, je rentre dans la toile, et je m'y donne tout entier. L'œuvre se construit, la toile prend vie : avec la matière, avec la couleur, avec ma sensibilité, avec tout ce que j'ai appris ou vu depuis que j'ai commencé à peindre. |
Formé à l'École Nationale des Beaux Arts de Paris, il se lance très tôt à la gravure. Ses sculptures mélangent avec bonheur bois, bronze ou pierres dures. Artiste multi-tâches, il crée également des structures monumentales, végétales ou simples fils tors anodisés. Depuis l'année 2000, il partage ses activités entre les cours de dessin, peinture, les commandes de structures, ainsi que les créations personnelles |
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